作者 段金平

他名号杨强，强直自遂。

十二岁考进西北省话剧团仼演员，主演了儿童剧《小白兔》、《桃子熟了》、《马兰花》等，并跟随剧团到全国的大江南北、长城内外巡回演出；

十八岁被导演看中，选调长春电影制片厂拍演《黄河飞渡》、《康布尔草原》、《滚滚白龙江》等；

二十四岁考入北京中央戏剧学院，学习戏剧理论和编、导、演技巧。

演戏是他的强项。戏德、台风、精气神儿，从小就被行家看好！扮相更是挥洒自如，出神入化，以至于轻松地跨过好莱坞的门槛，和洋人一起拍片飙戏。

然而，被人们加以赞赏的，除了这些，更多的还是他的写作功底！

因着剧团驻扎在影剧院里，少年杨强可以经常免费观看各国电影和各种戏剧，由此对影剧原著产生了浓厚的兴趣，他如饥似渴地阅读大量的中外名著。加之在“巡演”过程中，他对“世界屋脊”青藏高原和千沟万壑的黄土高原以及曾经主宰人类文明进程，影响世界贸易、宗教、政治、文化甚至战争的丝绸之路等地，以及天山南北、新疆大漠、黄河两岸的少数民族产生了强烈的感情，一种因为想要表现他们生存状态和地域风情的“写作”冲动油然而生！

说来可能有人都不相信！

十二岁，十二岁那年，杨强开始写诗歌和小说，他把所有的情感注入文字，一篇《我的童年》，愣是把10多个小伙伴看哭了！

练习台词，他时常朗诵的是自己写的诗。15岁时，杨强被团里誉之为“小诗人”！

演戏和写作，对于杨强来说没有半点违和！

由于担任电影演员，深入接触到电影事业，他疯狂的热爱上电影的编、导、演工作。其间，杨强翻阅了大量有关电影的文章和书籍，他为自己确定了目标并找到了榜样，他要像金山或邦达尔丘克（前苏联著名电影导演、演员）那样，成为会编、善导、能演的全才！

演出之余、上课之外，他都在奋笔疾书！小说、散文、诗歌、剧本，他全神贯注于笔尖，任情挥洒！

他写的歌词《泡桐树林绿又长》，谱成男女对唱，被学院演出的舞台剧《焦裕禄》所采用。他和老师共同编写的独幕剧《北京的声音》由他执导、主演，在北京各大院校和天津等地多次演出，好评如潮！剧组还被邀请到中央广播电台录制，多次向全国播放，并且专为日本齿轮佐话剧团演出该剧。

杨强创作的古装电视连续剧本《麦积山与兰花香》、工业题材的《金洪峡水电站》，农业题材的《春到许家岭》六幕话剧和诗歌相继问世。他又参加了三部和电视台联合拍摄的电视剧，担任编、导、演工作。其中反映藏族新生活的《索罗美多》电视连续剧，由杨强担任制片主仼，於85年春节前夕在中央电视台黄金时段向全国播放。

杨强果然成了全才！

他思如涌泉，文若春华。他的文字与他走南闯北的经历水乳交融，没有丝毫牵强。读他的文章就像读人生，读过往。

剧本《罂粟花开》真实生动地描写了一个藏族家庭悲欢离合的故事。全剧贯穿浓厚的民族特色，每个人物的性格都淋漓尽致的活灵活现！

《罂粟花开》被台湾行政院新闻局评为优良电影剧本，并授予镀金奖座和奖金三十万，还为他出书，赠予40册，奉送美国与台湾来回飞机票。

参审的三位评委如是说：

1. 编剧杨强以文学的笔触将广大草原的风光清楚呈现，并以交叉回忆的形式，描写藏族家庭的悲欢离合。故事架构虽多线发展，但合情合理、布局细密、条理清晰，其中纠葛的亲情、爱情、友情在面临抉择时所呈现的戏剧张力表现尤佳。

2. 以文学的笔触，把一个浪漫的爱情故事摆在遥远的青藏草原上。但编剧杨强似乎不只在讲述一个爱情故事。剧中还刻画了人在面临个人利益与亲情、友情、爱情产生冲突时的情状，对人性提出了多方面的探讨。

3. 看似爱情为主，家庭为辅的传奇剧，然其懂得利用传奇剧的优点，却能避免舞弄，控制得宜而不犯传奇剧的缺点，不可不谓技巧高明。

一旦提笔，一生致志。杨强移民美国后的作品，骈兴错出。在妻子的理解和支持下，他在写作的田园里笔耕不辍，在戏剧的编、导、演上不遗余力。洛杉矶华文作家协会的前会长、名作家周愚先生称赞他是全方位文艺尖兵，是创作剧本、小说、散文、诗歌的多面手，是得奖专业户。

北美第一大报《世界日报》'小说世界'主编杨蔚龄，竟然一字不删不改，连续刊载杨强创作的《罂粟花开》、《墓耗子》、《山丹丹花》三篇小说，并亲笔来信，表示鼓励与肯定。

杨强说：“《墓耗子》荣获华文著述奖小说第一名，更增加了我写作的信心！

他又说：“天才是勤奋，体验生活，细心观察，产生灵感，有激情，有丰富的想像力，才能把不被一般人注意到的细节，都观察的很详细，很具体。正像二月河说'我连康熙时代豆腐多少钱一斤，都知道'，所以才能把众多人物写活。细节是作品的血肉，最微小的细节，具有本质的力量，它能准确的丰富作品，是作品的灵魂。

他还说：“文学就是人学，艺术的最高境界，就是真实。我有些作品是流着眼泪写的，我追求纯朴、自然、真实的情节，追求感人肺腑奇特的故事，追求浓郁的民族特色与乡土风味。正像诺贝尔文学奖得主肖罗霍夫的《静静的顿河》，要让读者从作品中能闻到马汗味与牛粪味。文学来不得半点虚假，必须深入实地体验生活，和他们同呼吸共命运。

他的散文《游子脚上鞋》是他这些话的佐证！文中写到：当他平生第一次领到工资后，到餐馆吃了一碗两毛五的鸡丝馄炖来庆祝，而后把剩余的钱给了妈妈。妈妈哭了！而哭的原因除了十二岁的儿子能挣钱了，竟然是儿子“敢一个人下馆子”了！还有比这更真实、更纯朴的吗？

在《流浪的月亮》中，写到中秋节晚上在西藏寺院顶楼上站岗的经历，他是这样描写的：“我一手抱着卡宾枪，一手啃着月饼，月亮时而躲在云中，时而露出凄凉的寒光。草原的夜晚特别寒冷，我穿着皮大衣，戴着皮帽还在打哆嗦。山风把寺庙角楼的风铃吹的恐怖作响，远处传来狼的嚎叫声，寺院四周时常有手电筒的贼光，一道道划破夜空，吓得才十多岁的我浑身发抖，食指紧扣着扳机，当时如果寺院前出现人影，我会毫不迟疑，顿时扣动扳机。那是我终生最难忘的中秋之夜！”

平述不失惊悚，惊悚中又不乏“凡庸”，如此寒夜，却也是中秋之夜，也要按习俗吃（啃）月饼！这就是真实！

杨强表示：“我的每部作品，每个人物都有自己的影子，但是每个故事中人物又都不是我，在我的作品中看到人生百态，人性中最真实的一面。只有能感动自己的作品，才能感动广大读者。

我重视民族特色，乡土风味，写重大题材，写重要事件。写我熟悉的，写我喜欢的故事，写我热爱的小人物。越是属於民族的，也就越是属於世界的。我最近几年也努力写散文，投稿於世界日报，体会到多看书，勤写作，只有多写，才能写出好文章。”

杨强说的一点不假！在他身为美国好莱坞演员工会会员、还担任北美洛杉矶华文作家协会副秘书长兼理事、各种世务缠身的情况下，作协的同仁见证了他的孜孜不倦。

要知道他出书、成稿和获奖的频率有多高，我们一起来数道数道：

六本书：

电影剧本《罂粟花开》、散文集《天水的白娃娃》、小说集《罂粟花开》、精选四部剧本集《东西方女人》、中篇小说《盗墓贼和他女人》以及精选得奖作品《杨强文集》

二十三个文学奖：

剧本《罂粟花开》获行政院新闻局优良电影剧本奖、小说《墓耗子》获华文著述奖小说创作第一名、长诗《天葬阿妈》获华文著述奖诗歌创作第一名、组诗《青藏高原是我家》获全球李白诗歌大赛第二名、散文集《天水的白娃娃》获华文著述奖散文创作第三名、剧本《漂亮的中国人》获南加州华人写作协会优良剧本奖、《故乡是首唱不完歌》入选首届世界华文散文大赛优秀作品100篇、小说《洛杉矶的天空》入选北美作家总会出版的首部文学作品集《书写@千山外》等等；

小说创作：

《青藏高原三部曲》、《格桑花》、《罂粟花开》、《雪莲花》、《黄土高原三部曲》、《窑洞的女人》、《野狼湾》、《窑洞新媳妇》、《美国洛城三部曲》、《飞来的新娘》、《美国月亮》、《洛杉矶不眠夜》等等；

影剧编、导、演：

《与钱共舞》自编、自导、自演，参加洛杉矶六幕喜剧公演；

意大利古典喜剧《一仆二主》任导演、主演，为美国蒙市图书馆筹款公演；曹禺名剧《雷雨》和老舍名剧《茶馆》任导演、主演，在洛杉矶公演；美国电视连续剧《Hi，莱莉》任导演、主演；参加好莱坞多部电影拍摄及配音工作；拍摄多个电视广告及平面广告；还在《2010年美国人口普查》广告片中，代表华人出镜……

此外，杨强的杂文，隔三岔五就见诸报端，可谓不计其数！

让我们摘录一些读者的反馈，听听他们对杨强和他的作品是如何评价的：

杨强每月都会有多篇文章刊登在世界日报，我很欣赏佩服他能够很自然的把年轻时经历的枯燥辛苦的下乡劳改生活，写成滋滋有味、充满生活趣味和笑声的动人文章，同时自己也回忆曾经艰苦无奈的岁月往事，再次回味着其中的甘和苦，并和读者们分享！

举重若轻，有人情味但不滥情，只有经历相当人生历练者能为之，高手之作。

我已读过杨强很多文章，他能够将自己年轻岁月文革时代的生活经历，用很如实却又活泼充满生命力量的文笔，一个个呈现在读者眼前，带领读者和他自己一起回顾往事，我觉得读来有点像是莫言的文章风格。

小文章有大世界，勾勒了人生冷暖、伤悲及无奈，令人沉思，好文章，高！

读杨强的文章，就如看一部袖珍电影般，一面读着流畅文字，同时脑海中却闪亮着银幕般的场景，清楚而生动活泼的一幕幕跳跃出来。像是自己既是读者又是观众兼导演。期待更多您的精彩作品！

杨强你好比三国时期能文韬武略的曹植，总是那麽地观察入微, 才思泉涌，妙笔生花，所到之处, 经你一浏览，就可淋漓尽致，意到笔随，挥洒出一篇情文并茂，绝妙好辞的文章，令人好生羡慕!

不得不佩服杨强兄的勇气，将这椿人生大事，在《没有抽水马桶的岁月》一文内这样直白揭写出来。

看你的文章，就想起我的妈妈。

……

记得作家冯唐说过：文学是有一条金线的。

文学有没有金线我不曾研究过，但我觉得杨强的人生是有金线的。他一直沿着最初选定的演艺线和写作线行走，步履稳稳当当、踏踏实实！

因此，他的艺术成就和作品魅力如同他的名号一样强劲！

先天生就，后天努力。如强弓加劲弩，必当卓越！杨强，真正的强者！